من هو جورج سورات

كان جورج سورات موهبة استثنائية أحدث تقنية ثورية جديدة للرسم وألهم الحركة الفنية، ورسم قطعته البارزة “

لوحة بعد ظهر يوم الأحد

في جزيرة لا غراند جات ” وهو يبلغ من

العمر

خمسة وعشرين عامًا فقط، كانت النقطة المحورية في مسيرة سورات الفنية هي تقدم ونضج العلم وراء اللون ومن ثم الفن.

في حين أن مسيرة سورات المهنية انتقلت من قوة إلى قوة، كانت حياته الخاصة في الغالب مشوبة بالجدل، يُقال إن سورات، الذي كان من أصول ثرية، قد أنجب طفلين من عشيقته في عزلة بعيدًا عن عائلته، كما ترددت شائعات عن وفاة الفنان البارز في الاستوديو الخاص به.[1]

سيرة جورج سورات

حياته المبكرة

ولد جورج بيير سورات في 2 ديسمبر 1859 في

باريس

، فرنسا، كان والده، أنطوان كريسوستوم سورا، مسؤولًا جمركيًا غالبًا ما كان بعيدًا عن المنزل، نشأ سورات وشقيقه إميل وأخته ماري بيرث في المقام الأول على يد والدتهما إرنستين (فيفر) سورات في باريس.

تلقى سورات دروسه الفنية المبكرة من عمه، بدأ تعليمه الفني الرسمي حوالي عام 1875 عندما بدأ في الالتحاق بمدرسة فنية محلية والدراسة تحت إشراف النحات جوستين ليكوين.

التدريب الفني

من عام 1878 إلى عام 1879، التحق سورات بالمدرسة الشهيرة للفنون الجميلة في باريس، حيث تلقى تدريبًا تحت إشراف الفنان هنري ليمان، ومع ذلك، بعد أن شعر بالإحباط من الأساليب الأكاديمية الصارمة للمدرسة، غادر واستمر في الدراسة بمفرده، لقد أعجب بلوحات بوفيس دي شافان الجديدة واسعة النطاق، وفي أبريل 1879، زار المعرض الانطباعي الرابع وشاهد أعمالًا جديدة جذرية للرسامين الانطباعيين كلود مونيه وكاميل بيسارو، أثرت طرق الانطباعيين في نقل الضوء والجو على تفكير سورات في الرسم.

كان سورات مهتمًا أيضًا بالعلم وراء الفن، وقد قام بقدر كبير من القراءة حول الإدراك ونظرية اللون والقوة النفسية للخط والشكل، هناك كتابان أثران على تطوره كفنان هما مبادئ التناغم والتباين في

الألوان

، من تأليف الكيميائي ميشيل أوجين شيفرويل، ومقال عن علامات الفن التي لا تخطئها العين للرسام للكاتب هامبرت دي سوبرفيل.

أول عرض لسورات

عرض سورات رسمًا في الصالون السنوي، وهو معرض كبير ترعاه الدولة ، لأول مرة في عام 1883 ، ومع ذلك ، عندما رفضه الصالون في العام التالي، اجتمع مع فنانين آخرين لتأسيس ” صالون المستقلين “، وهو سلسلة أكثر تقدمية من المعارض غير المشبوهة.

تطوير أسلوب جديد في الرسم ” فن النقطية “

في منتصف ثمانينيات القرن التاسع عشر، طور سورات أسلوبًا للرسم أصبح يسمى التقسيم أو النقطية، بدلاً من مزج الألوان معًا على لوحه، قام برسم ضربات صغيرة أو “نقاط” من اللون النقي على القماش، عندما وضع الألوان جنبًا إلى جنب ، فإنها تبدو وكأنها تمتزج عند

النظر

إليها من مسافة، مما ينتج عنه تأثيرات لونية متألقة ومشرقة من خلال “المزج البصري”.

واصل سورات عمل الانطباعيين، ليس فقط من خلال تجاربه مع التقنية ولكن من خلال اهتمامه بالموضوع اليومي، لكن غالبًا ما استوحى هو وزملاؤه الإلهام من شوارع المدينة، ومن الملاهي الليلية ومراكز الاحتفالات، ومن الحدائق والمناظر الطبيعية في ضواحي باريس.

أبرز الأعمال الفنية لسورات

كان أول عمل رئيسي لـ سورات هو “Bathers at Asnières” ، بتاريخ 1884 ، وهي لوحة قماشية كبيرة الحجم تُظهر مشهدًا لعمال يسترخون بجانب

نهر

خارج باريس، وأعقب ذلك قطعته البارزة “يوم أحد في لا غراند جات” (1884 – 1886)، وهو عمل أكبر يصور الباريسيين من الطبقة المتوسطة وهم يتنزهون ويستريحون في حديقة جزيرة على نهر السين، ( عُرضت هذه اللوحة لأول مرة في المعرض الانطباعي الثامن في عام 1886 ) في كلا العملين، حاول سورات إعطاء شخصيات العصر الحديث إحساسًا بالأهمية والدوام من خلال تبسيط أشكالها والحد من تفاصيلها، في

الوقت

نفسه حافظت فرشاته التجريبية ومجموعات الألوان على المشاهد حية وجذابة.

رسم سورات موضوعات نسائية كلوحة “النماذج” من عام 1887 إلى عام 1888 و “امرأة شابة تنظف نفسها بالمسحوق” في الفترة من 1888 إلى 1889، في أواخر ثمانينيات القرن التاسع عشر، ابتكر العديد من مشاهد السيرك والحياة الليلية، بما في ذلك “عرض السيرك الجانبي” (1887-188) ، و “لو شاهوت” (1889-90) و “السيرك” (1890-91)، أنتج أيضًا عددًا من المناظر البحرية لساحل نورماندي، بالإضافة إلى عدد من الرسومات البارعة بالأبيض والأسود في قلم تلوين كونتي ( مزيج من الشمع والجرافيت أو الفحم ).

وفاته وإرثه

توفي سورات في 29 مارس 1891 في باريس بعد مرض قصير كان على الأرجح التهاب رئوي أو

التهاب السحايا

، دفن في مقبرة بير لاشيز في باريس ، الذي نجت منه زوجته مادلين نوبلوخ ، لكن توفي ابنهما بيير جورج سورات بعد شهر.

بالنهاية، أثرت لوحات سورات ونظرياته الفنية على العديد من معاصريه، من بول سينياك إلى فنسنت فان جوخ إلى فناني الرمزية، يعتبر عمله الضخم هو ” يوم الأحد في لا جرات غات ” ، الموجود الآن في معهد شيكاغو للفنون ، عملاً مبدعًا من فن أواخر القرن التاسع عشر، ألهمت هذه اللوحة ومهنة سورات ستيفن سوندهايم لكتابة

المسرحية

الموسيقية الأحد في المتنزه مع جورج (1984)، ظهر هذا العمل أيضًا في

فيلم

جون هاجس Ferris Bueller’s Day Off ” (1986) “.

تطوير فن النقطية لجورج سورات

قادت نظريات سورات إلى تطوير فن النقطية، والذي كان أسلوبًا فنيًا مختلفًا بشكل حيوي حيث كانت اللوحات تتكون من نقاط ملونة صغيرة.

بدأ جورج سورات الحركة الفنية المميزة التي قيل إنها تجمع بين العلم والفن، لقد حقق العديد من مفاهيم علم الألوان التي بدأها لأول مرة علماء مثل ميشيل أوجين شيفرويل، الذي وجد أن الألوان الأساسية المتداخلة ستشكل لونًا ثالثًا من مسافة بعيدة، تم التلميح إلى هذه النظرية وتوجيهها نحو الفنانين المحتملين من قبل تشارلز بلان، تبنى سورات بنفسه النتائج وشكل أسلوب التنقيط الذي أنتج لوحات تنقيطية، التي صورت المشاهد من خلال استخدام نقاط الألوان على مقربة من بعضها البعض من أجل تصوير مشهد .

يُنسب إلى جورج سورات أنه رسام دخل عالم الفن في وقت مهم للغاية في الحركة الانطباعية، عندما بدأ سورات أسلوبه التنقيطي، فقدت الانطباعية قدرًا كبيرًا من زخمها الأولي، كانت في حاجة ماسة إلى أسلوب جديد للرسم، وكان رأي سورات العلمي في الفن يناسب هذا الطلب تمامًا، كانت أوروبا في درجة من التغيير الصناعي والعلمي وعكس فنه سورات هذا التحول الاجتماعي والاقتصادي.[2]