تاريخ فن الزجاج الملون  

ما هو الزجاج المعشق

يشير مصطلح ”


الزجاج المعشق


” إلى الزجاج الذي تم تلوينه بواسطة أكاسيد معدنية أثناء عملية التصنيع ، تنتج الإضافات المختلفة ألوانًا مختلفة ، مما يسمح للحرفيين بإنتاج زجاج بألوان محددة بشكل استراتيجي  في

صناعة الزجاج

، على سبيل المثال ، ستؤدي إضافة أكاسيد النحاس إلى الزجاج المصهور إلى درجات اللونين الأخضر والأزرق ، بمجرد أن يبرد الزجاج ، يمكن تجميعه معًا لإنتاج أعمال فنية زخرفية ، يمكن تثبيت هذه الشظايا في مكانها بمواد مختلفة ، بما في ذلك الرصاص والحجر ورقائق النحاس ، وهذه هي

مراحل صناعة الزجاج

الملون ، وقديمًا تعد السيليكا هو

المكون الرئيسي للزجاج

،

المادة الخام في صنع الزجاج

هي  (الرمل ، ورماد الصودا والحجر الجيري) يتم صهرها في درجات حرارة عالية جدًا لتشكيل مادة جديدة: الزجاج في درجات الحرارة المرتفعة ، يتشابه الزجاج من الناحية الهيكلية مع السوائل ، ولكن في درجة الحرارة المحيطة يتصرف مثل المواد الصلبة.

تاريخ فن الزجاج الملون

يعود تاريخ تقنية صنع الزجاج إلى ما لا يقل عن 5000 عام ، وقد تم استخدام بعض أشكال الزجاج الملون في الكنائس المسيحية الأوروبية بحلول القرن الثالث أو الرابع بعد الميلاد.


صنع الزجاج الملون منذ العصور القديمة

، قام كل من المصريين والرومان بتصنيع أشياء زجاجية ملونة صغيرة ، تعود أدلة الزجاج المعشق إلى الإمبراطورية الرومانية القديمة ، عندما بدأ الحرفي في استخدام الزجاج الملون لإنتاج الأواني الزخرفية ، على الرغم من وجود عدد قليل من قطع الزجاج المعشق بالكامل من هذه الفترة ، فإن كأس Lycurgus يشير إلى أن هذه الممارسة ظهرت في وقت مبكر من القرن الرابع.

اكتسب الزجاج المعشق اعترافًا به كشكل فني مسيحي في وقت ما في القرن الرابع عندما بدأ المسيحيون في بناء الكنائس ، يرتبط انتشار المسيحية في جميع أنحاء أوروبا ارتباطًا مباشرًا بتوسع الزجاج الملون في جميع أنحاء العالم وجعل الزجاج الملون هو الشكل الفني السائد في الألفية الجديدة.

تم العثور على واحدة من أقدم الأمثلة المعروفة لقطع متعددة من الزجاج الملون المستخدمة في النافذة في دير القديس بولس في جارو ، إنجلترا ، الذي تأسس عام 686 م ، يُعتقد أن أقدم النوافذ الأوروبية الكاملة عبارة عن خمس شخصيات متطورة نسبيًا في كاتدرائية أوسبورغ.


العمارة الإسلامية بحلول القرن الثامن

، شق الزجاج المعشق طريقه إلى الشرق الأوسط ، حيث وصف

جابر بن حيان

الكيميائي الفارسي 46 وصفة أصلية لإنتاج الزجاج الملون في كتاب الدرة المكنونة (كتاب اللؤلؤة المخفية).

في هذا الوقت ، كانت الصناعات الزجاجية مزدهرة في العراق وسوريا ومصر وإيران ، هنا ، تبنى الحرفيون الوسط الروماني القديم وتكييفه ، مستخدمينه لتزيين المساجد والقصور وغيرها من عناصر العمارة الإسلامية بنوافذ غنية بالألوان ومعقدة في الأنماط ، أصبحت هذه القطع مزخرفة بشكل متزايد بمرور الوقت.

خلال

الفترة القوطية


(القرنين الثالث عشر والرابع عشر)

توسع تاريخ الزجاج الملون واحتلت النوافذ الزجاجية الملونة مركز الصدارة في تصاميم الكاتدرائية المتقنة والأثرية ،

ساد الطراز القوطي للنوافذ ذات الزجاج الملون في الكاتدرائيات في القرن الثالث عشر ،  أصبح الرسم على الزجاج هو النمط الشائع التالي للنوافذ الزجاجية الملونة ، وازداد شعبيته في القرنين الرابع عشر والخامس عشر كوسيلة لتحقيق مزيد من التفاصيل في النوافذ ، وخاصة في وجوه وشعر الشخصيات ، كان هذا التحول في الأسلوب تغييرًا جذريًا عن النوافذ القوطية السابقة باستخدامها المكثف للألوان الزاهية

.


بحلول منتصف القرن الرابع عشر الميلادي

، أدت الواقعية الجديدة في الرسم من قبل حرفيي عصر النهضة العظماء ، بما في ذلك أشخاص مثل جان فان إيك ، إلى تراجع الزجاج الملون التقليدي ، وتخلصت الخطوط الجريئة والأشكال القوية من الزجاج الملون من الطراز القوطي في النهاية من النوافذ الزجاجية الملونة تطورت إلى شيء يشبه الرسم على الزجاج أكثر من كونه عنصرًا معماريًا.

حتى

القرن السادس عشر

، كان الزجاج الملون شكلًا فنيًا كاثوليكيًا في المقام الأول ، وقد تم تدمير الكثير من أشكال الفن الثمين خلال القرن السابع عشر بأمر من الملك هنري الثامن بعد انفصاله عن الكنيسة.

إلى جانب الاضطرابات الدينية ، حدث تراجع الزجاج الملون خلال فترة الباروك عندما كان استخدام زجاج أكثر وضوحًا مطلوبًا في الهندسة المعمارية لأن الموضة تميل نحو تصميمات داخلية أكثر تعقيدًا ولوحة جدارية متقنة.

خلال أ

واخر القرن السابع عشر

، عاد الحرفيون إلى الطراز المعماري القوطي الذي ظهر اهتمامًا جديدًا بالزجاج المعشق. كانت فتحات النوافذ الجديدة قوطية حقًا ، لكن فن النوافذ كان مزيجًا من القديم والجديد ، أثناء حركة الإحياء القوطي ، تم تغليف العديد من الأساليب .

شهد

عصر النهضة

عودة ألوان أكثر إشراقًا كانت نادرة في القرون السابقة ، كما جلبت استخدام المنظور للشكل الفني لإضافة بُعد إلى الأشكال ، يحتوي كلا النموذجين على قدر كبير من التفاصيل المرسومة على الزجاج ، ولكن النوافذ ذات طراز عصر النهضة فقط هي التي تطابق عودة ظهور الألوان في الأشكال الفنية الأخرى في ذلك الوقت.


بعد نهاية النهضة

، وخاصة في القرن التاسع عشر ، كان هناك إحياء للأساليب والتقنيات التاريخية التي ركزت على جودة الزجاج أكثر من اللوحة ، حقق الطراز القوطي انتعاشًا في شعبيته بسبب تركيزه على الزجاج والتقنيات التاريخية ، أدت العديد من عمليات التجديد للمباني القديمة إلى إتلاف النوافذ الزجاجية الملونة ، مما سمح بوضع نوافذ جديدة في الطرز القديمة في المباني ، أصبحت التصاميم الهندسية والمناظر الطبيعية ذات الألوان النابضة بالحياة شائعة في أمريكا وإنجلترا خلال فترة النهضة هذه.


خلال القرن التاسع عشر

، ابتكر فنانا الزجاج La Farge و Tiffany زجاجًا ملونًا براقًا ، حول الحرفيون الأمريكيون الفن القديم للزجاج الملون إلى شكل من أشكال الفن الحديث ، يتضح هذا النهج بشكل خاص في أعمال فرانك لويد رايت ، رائد حركة مدرسة Prairie ، وهو أسلوب معماري وتصميم داخلي يؤكد على الحرفية والاتصال بالطبيعة.

أصبحت النوافذ الشفافة ذات الملوثات العضوية الثابتة من الزجاج الملون جزءًا جوهريًا من التصميمات الداخلية لمدرسة برايري في رايت ، تتجسد هذه اللمسات على أنها “شرائط من الزجاج غير المنقطع” تتميز بـ “تجريدات هندسية فريدة لكل مبنى تم إنشاؤه من أجله” ، مما يجعل كل نافذة عملًا فنيًا فريدًا من نوعه.

في نفس الوقت الذي كان فيه رايت ينتج نوافذه ، نجح صانع زجاج أمريكي آخر في إعادة تفسير شكل الفن القديم ، في عام 1885 ، أسس لويس كومفورت تيفاني شركة Tiffany Glass and Decorating Company ، وهي استوديو في مدينة نيويورك أنتج مصابيح زجاجية ملونة رائعة.

في حين أن هذه المصابيح التي كانت مشهورة في السابق قد توقفت عن الموضة في منتصف القرن العشرين ، إلا أنها شهدت مؤخرًا انتعاشًا ، ولا تزال اليوم عناصر مرغوبة لهواة الجمع.


خلال القرن العشرين

، بدأت العديد من الأشكال الجديدة والخيالية لهذا الفن في التبلور ، حطم ماتيس وبراكير وليجر وغيرهم بتصميماتهم المجردة وشبه التجريدية القالب التصويري التقليدي في الأزمنة السابقة ، تغيرت النوافذ من الفن المطلي إلى الفن الزخرفي.


اليوم

، يحافظ فناني الزجاج الملون المعاصرون على شكل الفن القديم على قيد الحياة. مثل أسلافهم في القرن العشرين ، يواصل هؤلاء الفنانون ابتكار طرق إبداعية جديدة لإعادة تفسير الحرف القديمة. يواصل الفنانون من مختلف أنحاء العالم تجربة تقنيات وتصميمات جديدة لإنشاء أعمالهم الفنية الزجاجية التي تؤدي إلى عصر ذهبي جديد للزجاج الملون .