أشهر 10 منشآت فنية بالعالم

طوال عام 2019 كان الفنانون حول العالم يسمعون أصواتهم من خلال المنشآت الفنية الرائعة ، سواء كان ذلك عن طريق استخدام حيل الخداع البصري لتحويل المساحات العامة ، أو من خلال استخدام الضوء لتحسين البيئة بصريًا ، ويستخدم كل فنان إمكانيته وابداعاته لخلق أعمال متميزة.

فمنذ عام 2013م تم تجميع أشهر 10 منشآت فنية بالعالم ، وقد أثبت عام 2019م أنه من الصعب للغاية تحديد أفضل الأعمال من بين مجموعة كبيرة من الأعمال الفنية المتميزة ،فعلى سبيل المثال استخدم بعض الفنانين مثل Vahit Tuna  ، وLorenzo Quinn منشآتهم الفنية ، لتسليط الضوء على الاهتمامات والمخاوف الاجتماعية ، بينما جذب فنانين آخرين تسليط الضوء على القضايا الموضوعية المتعلقة بتغير المناخ وعنف الأسلحة النارية.

كما أن أسماء مألوفة مثل بانكسي ، وجيه آر هي ما جعلت القائمة مرة أخرى في الصدارة وتسببت في ضجة كبيرة ، بعد تصدر بانكسي القائمة بتحفته الفنية ( الناتج المحلي الإجمالي ) ، ولكن ليس كل الفنانين يمارسون أعمالهم في الهواء الطلق ، فقد قام فريق الاستوديو الفني الياباني TeamLab ، بوضع اسمه في القائمة ، بتركيبته الرائعة المذهلة وهي عبارة عن غرفة مليئة بالآلاف من مصابيح زجاج المورانو.

الناتج المحلي الإجمالي لبانكسي

أحدث فنان الشارع الأكثر شهرةً والأكثر غموضًا في العالم بانكسي ، موجة جديدة من خلال مشروع غير متوقع ، عندما ظهر بعمله الفني المسمى ( الناتج المحلي الإجمالي ) ، وعلى ما يبدو خلال الليل في لندن ، تسبب متجر الأدوات المنزلية الذي يمكن للزوار مشاهدته ، دون الدخول في إحداث ضجة كبيرة.

فقد استخدم بانكسي واجهة المتجر كمعرض لعرض أشياء مثل أكواب مزينة بزخارفه المميزة ، وحصائر ترحيبية خيطها اللاجئون في معسكر اعتقال يوناني ، وفي نهاية المطاف سُمح للمتسوقين بتسجيل اهتمامهم بالعناصر عبر الموقع الإلكتروني الرسمي للناتج المحلي الإجمالي.

ومن أجل حماية نفسه واسمه كعلامة تجارية ، اتبع فنان الشارع توصية قضائية لحماية خطه الخاص من البضائع ذات العلامات التجارية ، وقد صرح  بانكسي بخصوص أعماله قائلًا: ما زلت أشجع أي شخص على نسخ ، أو استعارة أو سرقة ، أو تعديل أعمالي الفنية للتسلية ، أو البحث الأكاديمي أو النشاط ، ولكن لا أريدهم فقط أن يحصلوا على الوصاية الوحيدة على اسمي.

غابة من مصابيح الرنين بواسطة


teamLab

يشتهر الاستوديو الفني الياباني teamLab بتركيباته المذهلة والرائعة ، التي تستكشف العلاقة بين البشر والعالم من خلال الفن ، وبفضل متحف teamLab Borderless للفن الرقمي في طوكيو ، يمكن للزوار استكشاف رؤيتهم للضوء واللون على أساس يومي ، وتعد منشأة غابة مصابيح الرنين ، واحدة من المنشآت الأكثر لفتًا للانتباه في المتحف.

فالمنشأة تم فيها استخدام التثبيت التفاعلي من خلال آلاف مصابيح المورانو الزجاجية ، التي تتبع حركات الزوار بالضوء الذي ينبعث منها ، ولها القدرة على تغيير التركيب الموسمي ، فيعتمد التركيب الربيعي للمنشأة على

أزهار الكرز

الشهيرة في اليابان ونسج

تدرجات اللون

معًا ، وقد استخدم فريق teamLab التقاليد اليابانية في المنشأة باستخدام طبقات من الحرير لبناء اللون.  [1]

VIGIL


اليقظة من قبل جيني هولزر

تمتلك جيني هولزر تاريخًا في استخدام فنها النصي المتوقع لإبراز القضايا المهمة ، ومع منشأة اليقظة VIGIL ، والتي استخدمت فيها فنها لتسليط الضوء على قضايا السيطرة على السلاح ، من خلال كلمات موضحة في مركز روكفلر في نيويورك.

كما استخدم التثبيت المؤقت نصًا من الناجين من العنف المسلح ، وكذلك أولئك الذين فقدوا أحباءهم من إطلاق النار ، وتم تقديم العمل الاحترافي من قبل شركة كريتيف تايم الغير هادفة للربح في نيويورك ، في الوقت الذي وصلت فيه المخاوف من عنف الأسلحة في الولايات المتحدة إلى أعلى مستوياتها على الإطلاق.

وقد قالت جوستين لودفيج ، المديرة التنفيذية لشركة كريتيف تايم : كانت جيني هولزر مبتكرة في مجال الفن لهذا العام ، وإنه لشرف لي أن أعمل معها لتحقيق هذا المشروع ، بمعالجة واحدة من أكثر القضايا إلحاحًا التي نواجهها اليوم كأمة ، فيرتكز عملها الفني على تضخيم كلمات الأشخاص المتأثرين بشكل مباشر.

مجال الضوء في


Sensio


لـ بروس مونرو

يقوم الفنان البريطاني المشهور بروس مونرو ، بإنشاء مناظر طبيعية مضاءه له منذ أكثر من 15 عامًا ، يهدف فنه الخاص إلى تسليط الضوء على التجربة الإنسانية المشتركة ، من خلال الأجرام السماوية المتوهجة ، وفي تحفته الفنية Field of Light at Sensorio ، أكد مونرو المشهد المتداول في بلد النبيذ في ولاية كاليفورنيا مع 60000 لمبه ليد تعمل بالطاقة الشمسية ، ويتنقلون عبر 15 فدانًا ، ليشكلون أكبر تركيب لمونرو بالعالم حتى الآن.

وقد صرح مونرو في مقابلة حصرية : آمل أن تتيح التجربة للأشخاص الاسترخاء والتمتع بالتجربة المشتركة والابتعاد ، مع الشعور بالسلام والانسجام الداخلي ، وهي منظر طبيعي مضاء برفق وتحيط به سماء مرصعة بالنجوم ، وأود أن أشجع الناس على أن تكون مصدر إلهام للطبيعة لأنها تحمل كل الإجابات.

بناء الجسور التي كتبها لورنزو كوين

عاد النحات لورنزو كوين إلى

مدينة البندقية

مع مبنى الجسور ، والذي يمتد على ارتفاع 50 قدمًا تقريبًا ، وعرضه 65 قدمًا ، وهو عبارة عن ستة أزواج من الأيدي ممتدة ، عبر إحدى القنوات التاريخية للبحيرة ، وكل زوج أيدي إما متشابك أو تتلامس في دلالة على علامة قوية من الوحدة ، وقد تم بناء Building Bridges في بينالي

فينيسيا

للفن عام 2019 م ، ويستند بناء الجسور إلى تقديم رسالة مهمة للغاية في هذه الأوقات العصيبة.

ومعني الأيدي وفق ما صرح به لورنزو كوين قائلًا : كل زوج من يدي النحت يحتفل بإحدى القيم الإنسانية العالمية الست وهي الصداقة  للبناء على المستقبل معًا ، والحكمة  لاتخاذ قرارات مفيدة للطرفين ، والمساعدة لتوطيد العلاقات الدائمة ، والإيمان أن تثق في قلبك وتقدير الذات ، والأمل للمثابرة في المساعي الجديرة بالاهتمام  ، والحب وهو الغرض الأساسي من كل ذلك.

خطوط


(57° 59 ́N, 7° 16 ́W) بواسطة بيكا نيتيفيرتا وتيمو أهو

في محاولة لإظهار تأثيرات ارتفاع منسوب سطح البحر بصريًا ، استخدم الفنانون الفنلنديان بيكا نيتيفيرتا ، وتيمو أهو أشعة الضوء لإنشاء خطوط (57 ° 59 ́N ، 7 ° 16 ́W) ، كما عمل الثنائي خارج مركز تايغ تشيسابهاغ للفنون في اسكتلندا ، وقاموا بتنقيط المناظر الطبيعية على طول الطريق ، حيث يمكن أن ترتفع مستويات سطح البحر في المستقبل القريب ، وقد كانت النتائج مذهلة لكنها مروعة ، على ما قد يحمله المستقبل.

ومع اقتراب أشعة الليزر عبر المباني ، وتقطيعها إلى النصف تقريبًا ، أصبح صراع المجتمعات الساحلية حقيقيًا ، من خلال التفكير في تصرفات الإنسان والبيئة وتغير المناخ ، تمكن الفنانون من إظهار النتائج الوشيكة لأفعالنا.

وقد صرح الفنانون عبر مقال حصري لهم وقالوا : نعتقد أن الموضوع الذي نتحدث عنه هنا ، هو أحد أهم التحديات التي نواجهها ، فالفن لديه القدرة على نقل البيانات العلمية ، والأفكار المعقدة والمفاهيم ، بطريقة قوية لأن الكلمات أو الرسوم البيانية لا تكفي لهذا الغرض.

هرم اللوفر


JR

ينتج فنان الشارع جيه آر JR باستمرار أعمالًا فنية عالية الجودة ، وفي عام 2019م ، قام للاحتفال بالذكرى الثلاثين لهرم اللوفر ، أنشأ الفنان الفرنسي تحية لا تنسى – وإن كانت سريعة الزوال. بمساعدة 400 متطوع ، وضع

استراتيجيات

2000 ورقة من الورق لخلق خيال بأن الهرم كان يرتفع من محجر الصخور.

بمجرد نشر جيه آر JR صورة القطعة المكتملة على الانستيجرام  الخاص به ، كانت المنطقة مكتظة بالسائحين وتمزق الورق الهش بسرعة ، في حين أن البعض كان منزعجًا من المدة القصيرة للتثبيت ، إلا أن جيه آر JR كان يتعلق بفكرة التواجد والغياب.

وقد صرح جيه آر على ذلك الحماس عبر تويتر وقال : الصور ، مثل الحياة ، سريعة الزوال ، لكن بمجرد لصق قطعة فنية مرة واحدة ، فتعيش من تلقاء نفسها ، وتجفف الشمس الغراء الخفيف ، ومع كل خطوة يمزق الناس قطع الورق الهش ، تدور العملية حول مشاركة المتطوعين ، والزوار وصائدي

الهدايا التذكارية

.

بدون عنوان بواسطة فاهيت تونا

من خلال وضع 440 زوجًا من الكعب العالي الأسود على طول واجهة أحد المباني ، يلقي الفنان التركي فاهيت تونا  Vahit Tuna الضوء على مسألة قتل الإناث، فيمثل كل زوج من الأحذية امرأة قُتلت على يد شريكها في تركيا في عام 2018م ، مما يجعل التثبيت بمثابة تذكير محزن للعمل ، الذي يتعين القيام به لمكافحة العنف المنزلي.

من المستحيل تجاهل العرض المهيب ، الذي استمر لمدة ستة أشهر على جدار منصة رعاية الفن غير الربحية Yanköşe، فقد كان استخدام الكعب العالي مستوحى من العرف التركي، لتعليق أحذية المتوفى خارج منزلهم ، من خلال تحويل هذا التقليد الجنائزي ، من قبل فاهيت تونا إلى دعوة للاستيقاظ للجمهور. [3]

أسبوع ميلانو للتصميم والتركيبات من قبل أليكس شينيك

قام الفنان البريطاني أليكس شينيك نعمل فني تاريخي من خلال تركيبه في إيطاليا ، فخلال أسبوع ميلانو للتصميم ، قدم شينيك مشروعه الأكثر طموحًا حتى الآن ، فقد قام بفك ضغط واجهة أحد المباني في ميلانو ، وسمح للضوء الأزرق المتوهج بالتألق من أسفل البناء.

ولكي ينتقل الخيال العلمي إلى داخل المبنى ، أدخل أليكس شينيك سحابات في الجدران والأرضيات ، ولتحقيق التأثير المطلوب ، قام بحفر وإعادة صب

الخرسانة

في أقسام مختلفة من المبنى ، ولكن  لسوء الحظ ، لم تدم فترة صلاحية السوستة  لفترة قصيرة ، حيث تم الانتهاء من التركيب والتثبيت المؤقت بعد بضعة أسابيع.

نظرية الزمن من قبل داكو

خلال السنوات القليلة الماضية ، صنع الفنان الهندي داكو اسمًا له بفضل منشآته الرائعة التي تستخدم الضوء والظل ، ومن خلال دراسة مسار الشمس بعناية ، يقوم داكو بتثبيت الكلمات التي لا يمكن عرضها إلا بالكامل في لحظة زمنية محددة.

وبينما كان يصنع  داكو العبارات على واجهات المباني ، ويملأ شارعًا كاملاً في بانجيم ، تخلق نظرية الزمن ، انحسارًا وتدفقًا مثيرًا ، يعكس معنى العبارات المكتوبة على الرصيف ، وتلك الكلمات عبارة عن  : ( الوقت معلم عظيم ، الوقت وهم ، العمل ، الحركة .. ) ، وبعض الجمل التي جعلت عمل داكو موقع دمج رائع للبصرية والاستعارة.