ما هو فن الماريونيت


الماريونيت أو ما يطلق عليها فن الدمى ، هي عدة أشكال من شخصيات الدمى التي يتم التلاعب بها من الأعلى بواسطة سلاسل أو خيوط متصلة بعنصر تحكم ، يتم ربط الأوتار في تسعة أماكن في الدمى : على كل ساق ، يد ، كتف ، أذن وعند قاعدة العمود الفقري بإضافة سلاسل .

ما هو فن الماريونيت


هي الدمى المتحركة التي يتم صنعها ويتم التحكم في حركاتها بواسطة أحد الأشخاص بالأسلاك أو الخيوط أو العصا ، ومن الممكن ان تكون تلك الدمى نباتًا أو حيوانًا أو إنسان ، ويتم عمل مسرحيات خاصة بها يطلق عليها عروض الماريونيت أو مسرح العرائس ، ويطلق على الشخص الذي يقوم بتحريك الدمى في العروض وتأدية صوتها اسم ” محرك الدمى ” ، ويقوم بذلك من خلف ستائر أو غطاء أسفل أو أعلى

المسرح

.


كما يطلق على مسرح العرائس أو الماريونيت عدة أسماء منها مسرح الكراكيز ، مسرح الأراجوز ، مسرح قرقوش ، ومسرح الماريونيت ومسرح قره قوز .

تاريخ فن الماريونيت


في بدايات القرن التاسع عشر كان لفن الماريونيت مكانًا معروفًا ولكن لم يتم تطويره بشكل كامل ، فقد كان يسيطر على العرائس قضيب حديدي بدلاً من الأوتار وكانت تشتهر في صقلية وأماكن أخرى ، وكان شائعًا في أوبرا القرن الثامن عشر أوبرا الماريونيت التي تعتمد على ألحان ملحنين مشهورين .


ومن أشهر عروض الماريونيت عرض ” بونش أند جودي ” للعرائس وكانت الشخصية الرئيسية في العرض شخص ماكر ومخادع يسمى Pulcinella ، وهو عادة على خلاف مع السلطة ، وكان لشخصيته جذور مستمدة من شخصية المهرج الروماني وعصا البلد الهزلي ، ومن الممكن العثور على أصول أكثر حداثة إلى Pulcinella ، وهي شخصية ظهرت في  ” كوميديا ديلارت ” الإيطالية في القرن السابع عشر ، ليس من المؤكد من كان أول شخصية لـ Pulcinella ، على الرغم من أن أول من اشتهر بأديته هو سيلفيو فيوريللو ،

الممثل الكوميدي

المحترف الذي كان يؤدي في بداية القرن السابع عشر في التمثليات التصويرية ، وكان يصور على أنه كبير الحجم ، وداكن البشرة ، وذو مظهر ردئ ، يرتدي قميصًا أبيض فضفاضًا وسروالًا ممتلئًا جدًا .


وسريعًا بدأ الممثلون الإيطاليون السفر إلى جميع أنحاء

قارة اوروبا

، وأحضروا معهم عرائس دمية Polichinelle ، ومن هنا أصبحت عروض تلك الدمية راسخة في فرنسا بحلول منتصف القرن السابع عشر ، قد يكون أصل المخلوقات السحرية Polichinelle المميتة والبسيطة مقتبسة من الشخصية الإيطالية Pulcinella مع اقتباس من عرض فرنسي سابق يسمى ” الحمقى الحدباء ” .


وفي إنجلترا كان هناك تقليد مشابه ” للحمقى الحدباء ” عندما وصل أول فناني إيطالي بعد استعادة تشارلز الثاني في عام 1660 ، ظهرت أولى الإشارات إلى بونشينيلو بعد ذلك بعامين والتي اختصرت مؤخرًا إلى بانش في كتابات الكاتب الإنجليزي صامويل بيبس .


وبحلول عام 1700 تم عرض دمية ” بانش أند جودي ” في إنجلترا ، وكانت زوجته ” جوان ” صاحبة شخصية جودي  ، شخصية معروفة حيث قام رجال العروض المتجولون بتقديم هذه المسرحيات في المجتمع الريفي أثناء ”

المهرجانات

” في الصيف وفي أغسطس وسبتمبر ، وقاموا بزيارة لندن للمعارض في أوائل القرن الثامن عشر ، أصبح بونتش مشهورًا في الأوساط السياسية من خلال استخدام اسم مارتن باول ، وهو رجل مسلح قام بهجوم شنيع على روبرت هارلي وحمل العرض اسم حكاية ثانية لحوض توب  .


أما في تسعينيات القرن التاسع عشر ، كانت قد فقد فن الماريونيت شعبيته في العروض ، ومع ذلك كان هناك اهتمام جديد بالدمى القفاز المتواضعة ، وفي هذا الشكل من العرائس أيضا أصبح عرض ” بونش أند جودي ” ناجحة ، وكانت الشخصيلات الرئيسية في العرض هم توبي ذا دوج ، والطفل ، والطبيب ، وخادم الزنجي ، والمهرج ، والجلاد ، وشبح جودي ، والسيد جونز ، هيكتور ذا هورس ، والتماسيح ، والشيطان  .


وفي النصف الثاني من القرن العشرين في إنجلترا قام أكثر من 50 من لاعبي العرائس المحترفين بتقديم عروض كوميدية باستخدام شخصية بانش ، وقد استمروا في تقديم بانش كشخصية ذات سلوك غريب تحب الخروج على القانون ، ومعاداة الاستبداد ، مختلطة مع كره النساء  وذلك بالرغم من الانتقادات المتزايدة التي وجهت لتلك الشخصية .


وفي فرنسا ، كان للـ Polichinelle الدمية تاريخ مماثل لكن انخفضت شعبيته خلال القرنين التاسع عشر والعشرين ، وقد اختفى كشخصية كوميدية ، وحل محله جينيول ، حيث تطورت دمى أخرى من نفس أصول بونش ، مثل Petrushka Petrouchka في روسيا .

مسرح العرائس بونراكو


بونراكو هو مسرح العرائس الياباني التقليدي الذي تقوم فيه دمى بحجم نصف إنسان بتمثيل رواية درامية تسمى jōruri ، بمرافقة لوت ياباني ثلاثي الأوتار .


جاء مصطلح بونراكو من اسم فرقة كانت تعرض باستخدام الدمى أومورا بونراكوكين في أوائل القرن التاسع عشر .

دراسة فن الماريونيت


يقوم المعهد الدولي للفنون في شارلفيل ميزيير بفرنسا بتدريب والإبداع والبحث في مجال الدمى ، حيث يتم تقديم أسس الماريونيت من خلال المدرسة العليا للفنون الجميلة ” ESNAM ” وهي المدرسة الوحيدة من نوعها في

فرنسا

، فنانون الممثلون يتعلمون حرفتهم هناك بعد دراسة جامعية مدتها ثلاث سنوات ، والتي تركز على التعليم القائم على المشاريع ونهج متعدد التخصصات لدمى العرائس ، وكذلك تقدم ESNAM ورش عمل ومركز أبحاث للمهنيين ، بالإضافة إلى برنامج مستمر للجمهور .

عروض الدمى حاليا


تعد مدينة باريس هي موطن لمسرح العرائس المعاصرة ” Le Mouffetard – Théâtre de la Marionnette ”  ، هذا المسرح يلبي رغبات الأطفال والكبار على حد سواء بما يتميز به من التنوع الهائل في العروض التي يتم عرضها على مدار العام ، حيث يجمع بين المسرح والرقص والفنون البصرية وتكنولوجيا الصورة والصوت الحديثة .