التكعيبية ، أسلوب من الفنون البصرية المؤثر للغاية في

القرن العشرين

الذي تم إنشاؤها بشكل أساسي من قبل الفنانين

بابلو بيكاسو

و جورج براك في باريس بين عامي 1907 و 1914 .

نبذة عن المدرسة التكعيبية

– شدد أسلوب المدرسة التكعيبية على سطح مستوٍ ثنائي الأبعاد لطائرة الصورة ، رافضًا التقنيات التقليدية من المنظور ، و الإقحام المبكر ، و النمذجة ، و أكدت النظريات التي تحترم الزمن بأن الفن يجب أن يقلد الطبيعة ، و لم يكن رسامو التكعيب ملزمين بنسخ الشكل و الملمس و اللون و المساحة ؛ بدلاً من ذلك ، قدموا حقيقة جديدة في

اللوحات

التي تصور أشياء مجزأة بشكل جذري .

أسباب تسمية المدرسة التكعيبية

– استمدت التكعيبية اسمها من الملاحظات التي أدلى بها الناقد لويس فوكسيل ، الذي وصف بسخرية منازل براك في عام 1908 في L’Estaque بأنها تتألف من مكعبات ، و في لوحة براك ، تُذكّر أحجام المنازل و الأشكال الأسطوانية للأشجار و مخطط الألوان الداكن و الأخضر بمناظر بول سيزان الطبيعية ، و التي ألهمت الكوبيين بعمق في المرحلة الأولى من التطوير (حتى عام 1909) .

– و مع ذلك ، فقد كانت Les Demoiselles d’Avignon ، التي رسمها بيكاسو في عام 1907م ، هي التي سبقت الأسلوب الجديد ؛ في هذا العمل ، حيث تصبح أشكال العراة الخمسة منقسمة ، و أشكال زاويّة ، كما هو الحال في فن Cézanne ، يتم تقديم المنظور من خلال اللون ، مع تقدم البني المحمر الدافئ و انحسار البلوز البارد .

تطور المدرسة التكعيبية

المرحلة الأولى للمدرسة التكعيبية

– يشار إلى تطور الحركة من عام 1910 إلى عام 1912 باسم التكعيبية التحليلية ، و خلال هذه الفترة ، أصبح عمل بيكاسو وبراك متشابهان لدرجة أن لوحاتهما لا يمكن تمييزها تقريبًا ، و تظهر اللوحات التكعيبية التحليلية لكلا الفنانين تحطيم الشكل أو تحليله ، و فضل بيكاسو و براك بناء الزاوية اليمنى و الخط المستقيم ، على الرغم من أن بعض المناطق من لوحاتها تظهر في بعض الأحيان منحوتة ، كما هو الحال في فتاة بيكاسو مع ماندولين (1910) .

– و لقد قاموا بتبسيط أنظمة الألوان الخاصة بهم إلى نطاق أحادي اللون تقريبًا (تم تفضيل درجات اللون البني أو الرمادي أو الكريم أو الأخضر أو الأزرق) حتى لا تصرف انتباه المشاهد عن اهتمامات الفنان الأساسية — بنية الشكل نفسه .

المرحلة الثانية للمدرسة التكعيبية

– كان نظام الألوان الأحادي اللون مناسبًا لعرض طرق العرض المعقدة و المتعددة للكائن ، و التي تم تقليلها إلى مستويات شفافة متداخلة ، و يبدو أن هذه الطائرات تتحرك خارج سطح القماش بدلاً من أن تنحسر بعمق ، و تكون النماذج مضغوطة و كثيفة بشكل عام في وسط لوحة تكعيبية تحليلية ، و تزداد حجمها لأنها تنتشر في اتجاه حواف اللوحة ، كما هو الحال في لوحة بيكاسو لأمبرواز فولارد (1909-1910) ، و في عملهم من هذه الفترة ، قام بيكاسو وبراك في كثير من الأحيان بدمج الزخارف التمثيلية مع الحروف ؛ كانت زخارفهم المفضلة هي

الآلات الموسيقية

والزجاجات والأباريق والنظارات والصحف والوجه الإنساني والشكل .

المرحلة الثالثة للمدرسة التكعيبية

– استمر الاهتمام في هذا الموضوع بعد عام 1912 ، خلال المرحلة المحددة عمومًا باسم التكعيبية التركيبية ، و تؤكد أعمال هذه المرحلة على تركيبة أو توليف الأشكال في الصورة ، و يتحمل اللون دورًا قويًا في هذه الأعمال ؛ الأشكال ، بينما تظل مجزأة و مسطحة ، فهي أكبر و أكثر زخرفية ، و قد تتناقض الأسطح الملساء و الخشنة مع بعضها البعض ، و كثيراً ما يتم لصق المواد الأجنبية ، مثل الصحف أو مغلفات التبغ ، على القماش مع تركيبة من المناطق المطلية ، و هذه التقنية ، المعروفة باسم

الكولاج

، تؤكد على الاختلافات في الملمس ، و في الوقت نفسه ، تطرح مسألة ما هو الواقع و ما هو الوهم .

– بينما يُعزى الفضل لبيكاسو و براك في إنشاء هذه اللغة المرئية الجديدة ، تم تبنيها و تطويرها من قبل العديد من

الرسامين

، بمن فيهم فرناند ليجر و روبرت و سونيا ديلوناي وخوان جريس وروجر دي لا فريسناي ومارسيل دوشامب وألبرت غليز وجان ميتزينجر ، و على الرغم من أن التكعيبية مرتبطة في المقام الأول بالرسم ، إلا أنها كانت لها تأثير عميق على النحت و العمارة في القرن العشرين ، وكان النحاتون الكوبيون الرئيسيون هم ألكسندر أرشيبينكو وريموند دوشامب فيلون وجاك ليبتشيتز ، و ينعكس اعتماد “التكعيب” من قبل المهندس المعماري السويسري لو كوربوزييه في أشكال المنازل التي صممها خلال العشرينات من القرن الماضي .